Pour sa première venue à Montréal, le chorégraphe et danseur Jeremy Nedd se produira trois fois lors du Festival TransAmériques (FTA). Il fera notamment découvrir son spectacle from rock to rock… aka how magnolia was taken for granite, centré sur le Milly Rock, ce mouvement de danse créé par l'Afro-Américain 2 Milly dont se sont emparés les créateurs du jeu vidéo Fortnite et Internet.

En 2011, le rappeur new-yorkais 2 Milly a lancé le mouvement Milly Rock, devenu la chanson du même nom en 2014.

En 2018, il a déposé une plainte contre les créateurs de Fortnite pour plagiat, estimant que la danse Swipe It – présente dans le populaire jeu vidéo – était une copie de son Milly Rock. Il a ensuite abandonné les poursuites judiciaires, son mouvement n’ayant pas été enregistré afin d’être protégé par un droit d’auteur.

En parallèle, le Milly Rock, devenu viral, a été repris dans des vidéos par de nombreux internautes partout dans le monde.

Faire réfléchir à l’appropriation

Originaire de Brooklyn comme 2 Milly, Jeremy Nedd, qui s’intéresse particulièrement aux danses à dimension sociale, s’est lui aussi adonné au Milly Rock pour s’amuser avec des amis entre deux répétitions. Un jour, je leur ai dit : "Peut-être qu’on devrait faire un spectacle dans lequel on ferait juste ce mouvement", raconte-t-il.

Le chorégraphe et danseur Jeremy Nedd.

Photo : Charlotte Krieger

Puis, cet artiste installé à Bâle, en Suisse, depuis 2012 s’est lancé dans des recherches, se plongeant dans l’étude du Milly Rock et dans les accusations de plagiat formulées par 2 Milly.

Je me suis mis à réfléchir : d’où peut venir un mouvement en particulier, où va-t-il quand il est jeté dans l’espace viral et qui en tire profit? explique-t-il.

C’est ainsi qu’est né from rock to rock… aka how magnolia was taken for granite, un spectacle interprété par Jeremy Nedd lui-même et quatre autres danseurs dans un décor rocheux enneigé, qui sera présenté à l’Usine C, à Montréal, du 31 mai au 2 juin.

Avec la chorégraphie qu’il a imaginée, Jeremy Nedd espère susciter une réflexion sur le devenir de danses nées dans les communautés noires et rendre hommage à cette créativité qui voyage dans le monde, nourrissant d’autres inspirations, sans forcément recevoir la reconnaissance qu’elle mérite.

Une bonne partie de la culture populaire trouve son origine dans ce qui vient des espaces créatifs et artistiques noirs. [...] Comment rendre hommage à cela et lui rendre crédit?

slidin' thru et The Romeo

L’exploration de la dimension sociale de la danse a également inspiré à Jeremy Ned la création de slidin' thru. Porté par des succès musicaux des années 1970 et 1980, ce spectacle se voulant fédérateur redéfinit la nostalgie à travers la danse en ligne sur de la belle musique soul, selon ses mots.

Les 7 et 8 juin, slidin' thru sera proposé gratuitement au parc Sœur-Madeleine-Gagnon, dans La Petite-Italie, toujours dans le cadre du FTA.

Le spectacle de danse « The Romeo » est chorégraphié par Trajal Harrell.

Photo : Dajana Lothert

Du 4 au 6 juin, Jeremy Nedd montera également sur la scène du Théâtre Jean-Duceppe pour interpréter avec une dizaine d’autres danseurs The Romeo.

Ce spectacle du chorégraphe afro-américain Trajal Harrell – un natif de New York qui vit lui aussi en Suisse, où il dirige le Schauspielhaus Zürich Dance Ensemble – promet d'être l’un des grands rendez-vous du FTA, qui se consacre à la danse et au théâtre contemporains.

Pensé pour le Festival d’Avignon en 2023, The Romeo n’a encore jamais été montré en Amérique du Nord. Rappelant notamment le voguing et le butô japonais, le Romeo est une danse fictive qui a traversé le temps pour unir les gens dans leur diversité.

25 spectacles à voir jusqu’au 10 juin

Pour sa 20^e édition, le FTA propose également, jusqu’à dimanche, Baldwin and Buckley at Cambridge, de la compagnie new-yorkaise Elevator Repair Service.

Cette pièce réunit dans une joute verbale l’écrivain et grande voix du mouvement des droits civiques aux États-Unis James Baldwin et l’intellectuel conservateur William F. Buckley Jr.

Du 29 au 31 mai, la Chilienne Manuela Infante livre une satire écologiste avec sa pièce de théâtre documentaire Vampyr, qui dénonce les nouvelles économies vertes.

Après avoir été présentée à Québec, la pièce « Querelle de Roberval » s'installe à Montréal pour cinq représentations.

Photo : Stéphane Bourgeois

Du côté des créations québécoises, l’adaptation théâtrale du roman de Kev Lambert Querelle de Roberval est à l’affiche du Théâtre Jean-Duceppe du 30 mai au 2 juin.

Le public du FTA pourra aussi découvrir la nouvelle pièce de Marie Brassard, L’éther, du 3 au 9 juin. La metteuse en scène québécoise y offre un solo sur la vie, la vieillesse et la mort, notamment inspiré par la disparition de plusieurs proches.

En danse, l’Espace Go accueille, du 6 au 10 juin, 2par2. Ce spectacle a été imaginé par la chorégraphe et figure du hip-hop québécois Alexandra Spicey Landé pour 10 interprètes, qui explorent le rapport à autrui sur scène.

Mystic-Métallic, sur scène du 4 au 8 juin, s’inscrit par la danse dans la mobilisation soulevée en Abitibi-Témiscamingue par les conséquences sur la santé des polluants émis par la Fonderie Horne.

Le spectacle de danse « Bosque », de Clarice Lima, dévoile une forêt de jambes.

Photo : Mayra Azzi

Des activités gratuites, comme le spectacle Bosque, de la chorégraphe brésilienne Clarice Lima, sont également prévues. L’ensemble de la programmation est accessible sur le site du FTA (nouvelle fenêtre).